教學理念
生活中的美感教育
美感，源於生活經驗與學習藝術。藝術存在於日常生活中，而美學則是發自內心的。學習鑑賞藝術，進而理解以至發酵，是一個需要時間培養的過程。 繪畫不僅僅是技術的問題，更在於將腦海中的抽象感受轉化為具體畫面表達意念，這需要不斷的時間練習與探索。
美感的認識首先源於個人的感知，通過各種探索方法與學習途徑，培養對周遭事物的感悟，找到屬於自己的觀看方式。體會美感不僅限於藝術品，它無處不在，巧妙地隱藏在日常生活的每一個角落。
一月藝舍始終以美感教育為核心，營造沉浸式環境學習藝術氛圍。當中是多角度，以包括裝置藝術、畫作、教育進程以及作品的個人演繹，這些都是我們對「美」的堅持與對有感而發的重視。
草稿
所有的畫作均始於草稿，這是創作過程和成長的記錄。透過生活中所見的形形色色，以及從歷史和不同畫作中所學的技藝，我們常常會發現作品缺乏個人特色。然而，草稿正是從以往學習中逐漸提煉出屬於自己風格的起點。
草稿是每幅畫作的第一步，通過鑑賞來培養美學思考，我們可以不斷地重複修改心中的畫面，循序漸進地從顏色、光影到構圖，確立創作的方向。
過程
在探討成品與技藝之前，應先着重過程。成就單一畫面不困難，但重新演繹則不易，往往複製都是簡單的，而學會將固有的元素轉化為自己的風格，需要將探索和體驗相結合。有感而發是創作藝術的雛形，真正的藝術創作在於過程中的每一次思考與實踐。
成品
創作是成長的先導，成品是進步的開端。通過不同的創作媒介發展視覺藝術的雛形，繪畫成為我們表達情感的一種語言。完成作品後，我們需要探討如何更有效地表達內心的想法。只有在「想」的基礎上，才能付諸實踐；亦只有習得「美感」才能畫出令人動容的作品。
空間
將藝術思考融入空間，不只局限於畫布上的技巧學習。透過不同主題的裝置藝術理解空間與作品之間的關係，是希望培養學生對生活中的每一件事情有所感悟。 透過空間美學，沉浸式學習對美的感受力，懂得欣賞細味眼前所見，也可以是一種簡單的美。
